“直接以实物或风景为对象进行描绘的作画方式。写生是锻炼绘画表现技法的基本功，是深入生活、收集素材的主要途径，也是锻炼造型能力，了解物象结构及生态特征的重要手段。”
——写生　　10月29日，正值季秋，又是一个霜林尽染，遍山红叶的好时节，为了推动佛教题材漫画的创作与发展，龙泉寺动漫组发起了“登长城绘河山”写生活动，有将近七十名绘画爱好者报名参与。　　龙泉寺动漫组是在中国佛教协会副会长、龙泉寺方丈学诚法师的指导下组建的。此次活动由僧团贤启法师带领，组成写生车队，奔向此次目的地——八达岭古长城。这段古长城，位于八达岭西南10华里处，也就是八达岭长城防御体系的西大门——石峡关长城，此处崇山峻岭，沟壑相连，应为八达岭野长城的一段，保存较为原始，多处已为断壁残垣，有的地方已完全消失，只剩下散落各处的砖块，墙体上裂痕斑斑，甚至有的隘口已只留散落的砖块，从远处望去，长城的身影蜿蜒在群山之脊，仍隐约见其当年的雄壮风貌。　　望着这千古奇迹，同学们热情高涨，纷纷背起画材，在法师的带领下，大家踩着散落的残砖，开始了今天的登山之旅。法师精神抖擞、健步如飞，大家紧随其后，一路上欢歌笑语。寒风中登长城毕竟是很艰辛的事情，但最终，所有人都到达了山顶。在大风中，大家面对群山高唱“万古长夜，一灯顿启，圣德经劫莫穷，灵山微笑，神窟众会，绍继法脉真宗……”真的是“声振苍穹”，震撼无比。　　在山顶写生的原计划因为风大有所改动，改为下两个峰火台，如果出太阳了就画画，如果不出太阳就取消写生，大家边走边祈求，到了第二个烽火台，天气发生了奇妙的变化，阳光真的出现了，大家便停了下来开始画画，让大家意外的是法师也画画了，而且是第一个坐下来画画的。　　越来越多的同学加入绘画，气氛越来越热烈，此时，天空中的太阳似乎受到了大家热情的感染，终于从云层中移步出来，放射出无数道耀眼的光芒，划过天空，投射在我们身上。那一瞬间，温暖遍布着全身，忍不住让人想起佛教经典《观世音菩萨普门品》中的“慧日破诸暗，普明照世间”的偈颂。佛法不就是我们生命中的太阳的吗！　　大家画的很开心，很投入，很多同修都不是画画专业的，是第一次写生，几位绘画专业的人负责指导，大家的交流很融洽，一片和合的气氛，场面很祥和。　　学诚法师说过

，任何一项事业的承办都离不开众缘和合。本次长城写生，有一幅画诠释了这一理念。第七组的辅导员李美锦师兄让组员每人都动起笔来，在一张纸上共同创作，你一笔我一笔，大家互相关照他人创作的布局以及笔触去下笔。刚开始大家是一个接着一个下笔，后来变成了大家同时下笔，一张小小的三尺画上面聚满了画笔，也吸引了很多其他组的同学参与进来。　　这也看出了大家在这么短的时间内，通过共同创作这一法门成长很快：刚开始的时候大家轮流画，关照上一个人的笔法就可以，后来大家同时作画要同时关照到画纸上的所有同学的笔法。这么多人的心往一处用功，在这样欢喜的共业下，成长也是迅速的。　　懂得绘画的同学应该有所体会，自己的一副画作被他人动笔是一件很难接受的事情，因为一幅画往往是作者内心的一个真实写照，画如其人，是不容许他人插足半步的。但是今天，在师长三宝的加持下，大家破除我执互相关照，以真诚心去关待他人，共同描绘出了自己内心，每个人的内心聚集起来就是众缘，在一个画面上呈现出来就是和合。最终呈现出圆满的画作就是众缘和合。用这幅画比喻佛教再贴切不过了，向大家传达佛教的未来靠你，靠我，更靠大家。　　渐渐地，天越来越蓝，阳光越来越好，群山的颜色随着阳光的变化而变化着，枯黄的秋草在阳光中变的金光闪烁。下山的时间到了，大家都意犹未尽。　　动漫组的义工平时作画有选择电脑软件＋数位板的、也有选择纸本＋传统画材的，但大家的取材都很有限，多是现有的影像和图片，或者自己拍摄回来描摹，虽然这种工作方式比较方便，但还是少了一些直面真山真水绘画的新鲜感动－－这也是创作中最宝贵的、最重要的部分。唐代张璪提出“外师造化，中得心源”。“外师造化”造化即自然。“中得心源”即作者内心的感悟。
　　历代很多名家都有自然写生的经验，及在山水中的艺术的感悟。五代画家荆浩隐居太行洪谷，常入山林观察体验，醉于其中，得出画松“因惊其异，遍而赏之。明日携笔复就写之，

凡数万本，方如其真”之心得，遂有传世《匡庐图》；宋代范宽长年生活在终南太华岩隈林麓之间，常危坐终日，纵目四顾，以求奇趣。虽雪月之际，必徘徊凝览，以发思虑，学李成笔，尚出其下。遂对景造意、不取繁饰，写山真骨，自为一家。故范宽自叹曰：“与其师人，不若师诸造化。”他落笔雄伟老硬，真得山骨，有巨作《溪山行旅图》；元黄公望常居富春江，并饱游其景，“袖携纸笔”，凡遇景物，辄即模记，遂有传世佳作《富春山居图》，其笔墨丰富，枯湿浓淡相宜，丛树云霭映相呼应，小桥渔舟村居点缀于翠微杳霭之间，有“清真秀拔，繁简得中”之美；清画僧石涛，于山川中体悟绘画真谛，提出“脱胎于山川”，并要“搜尽奇峰打草稿”，这更加验证了师法自然的重要性；米芾的“米点山水”也是米芾久居江南山水，长期观察自然，悟江南云雾之美、山峦之苍莽，试创新法，所绘山水独一无二，占绘画史一席之重地；近代更有身体力行之画家，宾虹老人就曾八上黄山，遍游海内，以至“旅行记游画稿积以万计”。在西方绘画史上有划时代意义的艺术流派“印象派”画家们也主张走出画室，深入自然，捕捉和研究光和色。瞬息万变的光影，总是让人惊奇不已，也能很直观的体察无常。
　　动漫组一直致力于用适合现代人视觉思维的艺术形式弘扬佛法，作为创作者的义工们不仅需要专业技能的学习和完善，更重要的是提升内心的感悟能力，所以动漫组义工们平时除了日常的绘画研习和创作，还一起学习佛法、组织各种活动、交流心得，加强了彼此的了解，也增强了大家的团队意识、承担意识。生命品质的提高不仅使自身的能量和信心大增，还使笔下的画作呈现出希望和力量，感染着更多的人。这次返朴归真的写生活动，便是让我们体味古人、前辈艺术家创作心路的好机会。明代画家董其昌说：“读万卷书，行万里路，胸中脱去尘浊，自然丘壑内营，立成鄄鄂”（《画禅室随笔——卷二》）。　　写生结束，还做了一场别开生面的作品赏析交流会。　　艺术虽然只是一种表现形式，但这种表现形式通过佛法却赋予了新的意义和宗旨。佛法是心法，一切唯心造，大家都用自己内心的感受给大家呈现出了自己的作品。　　有集体参与创作的水墨画，灵山微笑，震旦神州，大家用心感受到了师父慈悲愿力下汉传佛教的前景，大家志同道合，心心念念跟随师长的步伐；有的画出了整个碧云蓝天，美似藏地的天空，大家感受到了佛菩萨就是不远的地方等着我们，成佛这条路离我们其实并不遥远。踏着历史的足迹，有的描绘出了残垣断壁的景象，外在的东西不管多么的坚固，始终逃脱不了无常的宿命。每个孩子都是美的天使，在他们笔下画出了所有人的微笑，以及最美的世界。在老人的笔下画出了秋景中的一点红，画出了新的希望。在所有人心中，其实都定格着一副很完美的作品，但是用绘画这种方式表现出来，却需要很多的元素组成，基本素材，老师的指导，一笔一笔去描画，用心去感受。在学习佛法的道次第中，我们照样也离不开师长的指导，离不开团队共业的力量，离不开自己一步一个脚印的前进。
　　动漫组郑晓亮分享：“绘画，是一种视觉艺术，是人们心对境的感受，是人们内心世界状态的一种表现。其实这里很多同学都是初次画画的，但他们画画的态度却都非常专注。这促使我回忆起初学绘画的往事。我从刚学画画到现在也有十几年的时间了，虽然当初的那种状态已模糊，可从他们的画中我似乎看到我当年画画的影子是那样的单纯，那样的真挚，那样的热忱。这不禁使我联想到佛法里讲的要不忘初心，最初的发心是最重要的。”　　动漫组曹然分享：“法师的一句‘越冷越好’始终在我脑海中回荡，简单有力的四个字如同灌顶真言般给了我无比强大的力量，从中我体悟出三个词：坚强、坚忍、坚持。不管在山上还是山下生活和修行的道路中会遇到无数的挫折与磨砺，就像今天大家爬长城遇到的无常、寒风、辛劳、饥饿等等诸多境界，如果没有坚强、坚忍和坚持的心，又怎么能顺利的克服这些境界呢。”　　动漫组曹然分享：“法师的一句‘越冷越好’始终在我脑海中回荡，简单有力的四个字如同灌顶真言般给了我无比强大的力量，从中我体悟出三个词：坚强、坚忍、坚持。不管在山上还是山下生活和修行的道路中会遇到无数的挫折与磨砺，就像今天大家爬长城遇到的无常、寒风、辛劳、饥饿等等诸多境界，如果没有坚强、坚忍和坚持的心，又怎么能顺利的克服这些境界呢。”